Häromdagen gjorde jag klart en tavla med blommor. Det blev det för att blommor är det lättaste man kan måla, om man inte är professionell målare, eller van att måla. Målar man dessutom i olja är det ännu enklare än i akvarell. Åtminstone tycker jag det. Jag brukar hålla mig till olja, eftersom akvareller kräver så mycket förberedelser och planering. Målar jag i olja kan jag alltid ångra mig; jag skrapar bara av oljan som jag målat och börjar om på nytt. De stora konstnärerna har gjort det. Det kan man bland annat se på till exempel Michangelos tavlor. Under den tavla vi ser, så har han ibland målat ett helt annat motiv, som han ångrat och börjat om.
Börja med att skissa motivet
Jag börjar med att skissa min bild. Vad ska vara i förgrunden? Vilken bakgrund ska den ha? Jag skissar föremålet, till exempel blommor. Jag tycker det är lättast att börja med blombladen och pistillerna (om du så önskar). Sedan målar jag pistillerna. Det kan man göra i antingen en helt annan färg, eller nyans. Efter det gör jag blombladen och sist stjälken. Ska blommorna växa naturligt i marken, behöver man måla ett naturtroget landskap. Väljer man en vas, eller kruka, är det lättast att välja det efter att man målat blommorna. I alla fall tycker jag det.
När du börjar måla
Jag börjar alltid med bakgrunden. Välj gärna olika nyanser för att återskapa ett ljus som kommer antingen från höger, vänster eller rakt uppifrån. Det behövs för att ge bilden det djup den behöver för att se vackert ut. Sedan målar jag blommorna, blombladen och till sist stjälken. Stjälken är varken svår, eller särskilt viktig. Det räcker med några få penseldrag för att få det snyggt. Efter det målar jag vasen, eller krukan, eller om man vill att blommarna ska växa naturligt i naturen, då målar jag landskapet till sist. Voi'la så har man en vacker tavla att hänga upp!
